Las fotografías del Guernica como vector de transformación mediática e innovación sostenible durante la Transición española

La ponencia pretende mostrar un caso histórico de innovación sostenible en el terreno de la comunicación: la forma novedosa de creación que asumió la fotografía en el contexto de la Transición española. Implicó una trasformación del modo de hacer periodismo con las imágenes, al tener en cuenta su potencial comunicativo a través no solo de los elementos de composición interna del plano, sino también del manejo de la edición gráfica que planteaban cabeceras surgidas en aquel periodo. Un ejemplo del modo en que mediáticamente se hizo de ciertos acontecimientos “valiosos instrumentos para la comprensión de los imaginarios de una sociedad”, lo encontramos en la cobertura que llevó a cabo la prensa escrita de la llegada del Guernica, de Pablo Picasso, a España, tras 40 años “de exilio” en el MoMA y largas negociaciones. Los medios de comunicación convirtieron la recuperación del cuadro en un símbolo de concordia nacional, a pesar de ser una obra que desde su origen nace comprometida con la confrontación política de la Guerra Civil. La presente comunicación propone un análisis de los elementos iconográficos de la serie de fotografías que captaron Antonio Suárez, Manuel Pérez Barriopedro y Marisa Flórez en la inauguración de “Guernica Legado Picasso”, la primera exposición de la obra en España. La fotografía se convierte en un motor de innovación sostenible en comunicación, al asumir un compromiso ético, político, social y cultural en la generación del cambio, lo que demuestra que las prácticas comunicativas están directamente relacionadas con la viabilidad de los planteamientos políticos: la Transición no debería ser leída hacia atrás como un fracaso completo de las expectativas generadas tras el ocaso de la Dictadura, sino hacia delante como el embrión de un proceso guiado por una voluntad política perfeccionista. Esa perspectiva de congruencia integral o constitucional abre el objetivo de la cámara de los fotógrafos sobre nuevos objetivos, es decir, apunta a un ejercicio comunicativo de responsabilidad civil sostenible sobre las vías de desarrollo de la democracia española. Por tanto, nuestra aportación, propone, como objetivo general, estudiar las fotografías que con los años han trascendido como representativas del acontecimiento, y como objetivos instrumentales o específicos, dilucidar, por un lado, en qué medida invitan a una lectura conflictiva de la escena política y cultural española de entonces, y si dichas imágenes han de ser consideradas iconos memorísticos del acontecimiento que puedan aspirar, por su capacidad testimonial y evocadora, a su consideración como fotografías emblemáticas o canónicas del periodo de la Transición. La lectura de las fotografías y su circulación mediática permiten además el estudio sobre un cruce de planos (iconográfico, histórico, político) que resulta innovador en términos de ecología cultural y equilibrio social. De aquí que la presentación de esta ponencia apunte la necesidad de una aproximación metodológica multidisciplinar, un estudio cualitativo que cuenta con entrevistas personales a los fotoperiodistas implicados y un intenso trabajo hemerográfico para calibrar la circulación, resemantización y sedimentación cultural que han experimentado estas imágenes a lo largo del tiempo.